百老汇大街这边有几十家剧院，以百老汇剧院、帝国剧院为中心，构成了这一片的艺术区，笼统地来讲，每一家剧院都可以叫做百老汇剧院。

来曼哈顿旅游，超过60%的游客都要来这里看戏。

很多知名的好莱坞电影，其实也是从百老汇的戏剧中改编过去的，比如斩获无数奥斯卡大奖的《芝加哥》。

这是表演行业里最高的艺术形式，比好莱坞电影还高。

毕竟看戏的门槛太高。

普通人别说买不起票，买得起也看不懂。

别说普通人了，周不器又何尝不是如此？他在国内的时候，从来就没看过任何传统的戏剧表演。

再看看百老汇这边……

就实在汗颜。

自己还天天讽刺美国这边没文化、没底蕴呢，可人家都在积极地去欣赏这种高级的艺术形式……国内的昆曲、京剧、越剧什么的都快活不下去了，新火起来的都是德云社、开心麻花这种浅薄的逗乐子的团体。

周不器就决定了。

他都买票来莎剧了，就没有任何理由不去看自家的昆曲！

能不能看懂且不说。

人家都来美国演出了，总要去支持一下。

看看日期，排在三天后。

周不器跟宁露一起，很低调地进入了剧院里。票是唐·马特里克买的，位置比较好，在第六排。既不会离得太远，也不会因为太靠前也需要持续地仰脖子。

见到了马特里克的太太和他的女儿，就去握手致意。

等待开幕的时候，宁露就小声地说：“《青春版牡丹亭》，你没看过吗？”

“没啊……”周不器瞥她一眼，“干啥？你看过？”

宁露轻轻颔首，“嗯，看过。”

“真的假的？”周不器就有些吃惊，“你在哪看的？”

宁露吃吃一笑，“大二的时候呀，在学校里。”

“学校？”周不器就撇了撇嘴，“大学生艺术团表演的啊？那成啥了？那是昆曲啊，得是童子功才行，哪是随便一个大学生就能上台表演的。”

宁露轻声道：“不是大学里的艺术团，是《青春版牡丹亭》的团队，就是刚才海报上的那些演员。”

周不器就很吃惊，“原班人马？”

宁露道：“对呀，就是他们。昆曲不是都没什么人听了嘛，他们就走进校园了，免费给大学生表演，来推广一下。”

周不器也不是完全地愣头青，点了点头，“嗯，昆曲的欣赏门槛太高了。京剧里都是大白话，昆曲里都是文言文。别说大学生了，差一点的大学都不行！”

宁露抿嘴含笑，瞟他一眼。

周不器奇怪，“怎么了？”

宁露戏谑道：“你说得对呗，人家一个戏剧团队那么辛苦地在大学里表演，肯定不能每一所大学都去。就会有所取舍，差一点的大学就不去了呗。”

周不器就很无语。

他跟宁露基本算是同期的大学生。

也就是说《青春版牡丹亭》走进大学校园去表演的时候，恰好就是周不器读大学的时期。

可他从来就没听说过这件事。

那就只能说明一个问题，人家根本看不上北科，觉得去了也白去……就北科的那些大学生，未必能听得懂。

周不器就解释道：“我那是理工科大学，你那是文科大学，本来就有区分，有啥奇怪的。回头你查一下，看看这个团队到底怎么回事……《牡丹亭》我是知道，是昆曲里最著名的一出，来自明代的戏剧家汤显祖。”

宁露轻声道：“汤显祖和莎士比亚是同一个年代的人，俩人一个在东方一个在西方，在戏剧界算是齐名，最伟大的作品就是《牡丹亭》了。”

周不器问：“那为什么是《青春版牡丹亭》？”

宁露现场看过这场戏，当然知道是怎么回事，“演员呀，这里用的都是年轻漂亮的演员，很有青春气息。嗯，这本来讲的就是一个青春男女恋爱的故事。传统的《牡丹亭》，都是老艺术家在演，而且都是男的，年纪大了就很难在形色上吸引人了。”

周不器很是认可，“嗯，应该这样，传统的东西要坚持，但一定不能抱残守缺。传统的东西里有一堆糟粕，男尊女卑，不允许女子上台，哪有这样的道理？还有阶级性，凭什么老艺术家就死死地占着位置？一代新人换旧人才是大趋势。”

宁露就记在心里了。

她已经感受出来了，大老板似乎对这件事很感兴趣。

回头好好查查。

作为一名文科生，宁露也有着一定的艺术崇拜，当年在大学礼堂里现场看《青春版牡丹亭》的时候，那一幕她直至今天也记忆犹新。

她和周边的很多同学，都流眼泪了。

不是因为故事感动。

而是被昆曲的强大艺术张力给感染了，就好像是让人的灵魂都受到了洗礼。

……

第二天，周不器约上了卡尔·伊坎。

去到了他位于曼哈顿商业区的工作室。

办公室的设计还真是有艺术气息。

墙上有一幅欧洲19世纪的名画，画中的主人公是骑着马的拿破仑，在战场里所向披靡。大概这就是卡尔·伊坎的自喻，觉得他在商战中可以跟拿破仑一样，总是能够一举击溃对手。